Quienes conocen de cerca a este artista quiteño señalan que su vida siempre ha estado encaminada en el campo de la pintura. Desde su niñez ha demostrado su inclinación hacia las artes plásticas, aptitud que configura a través del dibujo en la precocidad de la génesis de su facultad creativa. Con el paso del tiempo, Calvopiña se fue involucrando con otros materiales y a sus 21 años de edad empezó a realizar figuras con carboncillo y tinta china. Más adelante convierte al lienzo en el espacio donde deja que sus pinceles tengan en el óleo la capacidad de concederle textura, en el emprendimiento de nuevos derroteros que comienzan a definir su estilo y personalidad.
1.- Red
Esta obra es realizada en oleo y es contemporanea, se basa en los animales marinos con un toque subrealista. El peso visual esta en la mitad y tiene un enfasis horizontal. Se puede interpretar esta obra como una red llena de dificultades y se puede visualizar un ojo en la mitad que significaria que lo esta viendo todo y tiene un color azul que podria significar el mar.
Esta obra es realizada en oleo y es contemporanea, se basa en los animales marinos con un toque subrealista. El peso visual esta en la mitad y tiene un enfasis horizontal. Se puede interpretar esta obra como una red llena de dificultades y se puede visualizar un ojo en la mitad que significaria que lo esta viendo todo y tiene un color azul que podria significar el mar.
2.- Ámerica
Esta obra es realizada en oleo y es contemporanea, se basa en el continente americano y la fauna marina que existe en este continente. El peso visual esta en la parte de abajo y tiene una tendencia vertica y su enfasis esta en la parte baja pero en el centro. Se puede interpretar esta obra como la riqueza en la fauna marina del continente americano predominan los colores blanco y celeste dando una aparencia de agua. 3.- Vida y muerte
Esta obra es realizada en oleo y es contemporanea, se basa en la caceria que existe en los oceanos del mundo. El peso visual esta en el lado izquierdo y tiene un enfasis vertical. Se puede interpretar esta obra como la muerte que llega donde diferentes seres y a su vez que por cada muerte nace un ser nuevo al pesar de que sea abstracta se logra captar la idea del autor, le da un toque sensible por los colores rosados y blancos
4.- Paraiso
Esta obra es realizada en oleo y es contemporanea. El peso visual esta en el centro y tiene un enfasis diagonal. Se puede interpretar esta obra como el camino que hay que tomar para llegar al paraiso, los colores rojo y azul contrastandose entre si puede dar la idea de dividir algo, al igual que en el medio se puede ver como un ave que puede ser signo de la libertad, al tener colores vivos nos expresa felicidad.
5.-Caos
Esta obra es realizada en oleo y es contemporanea, tambien es abstracta. El peso visual esta en el centro y tiene un enfasis horizontal. Se puede interpretar esta obra como una confusion en el medio por la cual no pueden llegar a una claridad absoluta, ademas los colores que estan en escala de grises dan la impresion de ser algo triste y un poco desordenado, los elementos no son claros por lo que estan mezclados entre si.
No hay comentarios:
Publicar un comentario